時間地點
展覽時間：4月9日--7月8日 每天10:00-22:00
展覽場館：成都IFS
展覽簡介
看完莫奈400多幅真跡，需要走遍世界各地上百家博物館
在這里，你可以站在莫奈的《睡蓮》前感受莫奈筆下變幻莫測的倒影世界，在《持陽傘的卡米爾》面前等待吹動著卡米爾臉上的微風拂過臉龐，觸摸交錯在《魯昂大
教堂》畫面上的光與影，數字化多媒體技術的布展方式將400余幅莫奈作品以流動的形式展現出來，把印象派畫作善于表現光與影的特點發揮到極致，畫面躍然而
出，色彩會更加飽滿，光感會更加夢幻。
穿梭時光，感受印象之美
《印象莫奈：時光映跡藝術展》化身穿梭時光的任意門，帶你走進19世紀印象派興起的時代，以八大主題館講述莫奈傳奇一生。漫步在展廳內，身臨其境感悟畫家所描繪的風景印象，在欣賞畫作的同時體會其背后的故事和情感。
藝術不只屬于藝術家，也可以成為一種生活方式把休閑時光交給《印象莫奈：時光映跡藝術展》，你可以把它當作一次多感官盛宴，感受光影、色彩、音樂交織的多
感官體驗、也可以把它當作游樂場，暢享與名畫互動的快樂與拍照區巧妙設計帶來的驚喜，讓兒童在體驗區盡情發揮自己的創作潛質。
在這里，屏住呼吸，敞開心扉，與所愛之人共度享受藝術的時光
告訴身邊的孩子，藝術不等于沉悶，與大師快樂互動吧！
展覽攻略
《印象莫奈:時光映跡藝術展》以400多幅莫奈名作打造多感官視聽盛宴，全面顛覆傳統觀展理念。
2016年，在莫奈逝世90周年之際，《印象莫奈:時光映跡藝術展》繼在韓國、日本多地展出后，由深圳市小橙堡文化傳播有限公司引入中國開啟中國莫奈展巡
展之旅。屆時，莫奈展將以成都時尚地標IFS國際金融中心為首站，依次走過成都、上海、北京和廣州四大主辦城市。
莫奈展將利用世界最前沿的數字成像技術展現400多幅莫奈珍貴名作，被譽為"全球******的莫奈作品展""一座流動的莫奈博物館"。
《印象莫奈:時光映跡藝術展》在占地1800多平方米的展館中，展出莫奈400多幅珍貴名作，分為8大主題館，分別為"傳奇的開始"、"靈魂的覺 醒"、"印象的故事"、"秘密的花園"、"莫奈的光"、"愛情的進行曲"、"自然的饋贈"和"信仰的禱告"。觀眾通過《印象莫奈:時光映跡藝術展》可以了 解莫奈從繪畫生涯起步，到結識美術巨匠們和人生伴侶卡米勒的過程，鑒賞莫奈不同時期創作的畫風各異的作品系列。
Q&A
關于成都站的展覽場地
莫奈展將以成都時尚地標IFS國際金融中心為首站，成都IFS位于成都春熙路步行街，是中國西部******的CBD高端大型綜合體，************一站式旗艦購物地標，旗艦購物中心建筑面積逾21.7萬平方米。其重要性、發展模式及規模均可媲美香港的海港城。
關于展覽內容
展廳總面積達1800多平方米，由以莫奈生平為主題的八大主題展廳為主，此外還有兒童體驗區、休息空間、藝術衍生品區等功能區域組成。
作者簡介
奧斯卡·克勞德·莫奈 Oscar·Claude Monet 1840.11.14-1926.12.5
法國著名畫家，印象派的代表人物和創始人之一，印象派的理論和實踐大部份都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現技法，被譽為“光的追隨者”
繪畫理念簡述
莫 奈不只滿足于能夠畫他所看到的事物和按照他所看見的那種方式來做畫；他想要創造一種獨特的效果，達到一種在繪畫上似乎是不可能達到的目的。他喜歡所有使人 眼花繚亂的東西，他描繪的河水、天空、房屋和樹木都洋溢著非同尋常的生命感。他的內心滿懷著難以遏止的激動；從他的觀念看他是一個現實主義者，然而從他本 性看，他卻是一個幻想家。所以印象派的勝利在于它不僅僅是開拓了一條奇路使人們耳目一新更在于它可以把畫家自身的感受記錄下來傳遞給他人。這種心靈上的震 撼是其他流派所無法比擬的。
不可錯過的莫奈名品
《睡蓮》
莫奈晚年最重要的一件作品是連作《睡蓮》。這是一部宏偉史詩，是他一生中最輝煌燦爛的“第九交響樂”。1880 年之后，莫奈在吉維尼造了一座小花園，住在里面作畫。他喜歡把水與空氣和某種具有意境的情調結合起來，這樣產生了《睡蓮》組畫。沿著水面，美麗的睡蓮一片片向湖面遠處擴展開來，畫家利用了樹的倒影，襯托出花朵的層次，是十分有創造性的 構思。莫奈把整個身心都投在這個池塘和他的睡蓮上面了，睡蓮成了他晚年描繪的主題。此后27 年里，他幾乎再也沒有離開過這個主題。
《魯昂大教堂》
在十九世紀八十年代和九十年代，莫奈開始了系列繪畫創作，即在不同的光線和角度連續畫同一個物體。他的******個系列作品《魯昂大教堂》就是在不同的角度 和一天中不同的時間來畫。從畫面上可以看到莫奈對光和色彩的執著探索；在光照下教堂的輪廓被沖淡了，顯得很微弱，隨著光的變化引起色彩的改變，教堂形態也 發生了變化。畫家注意捕捉每一瞬間表面色彩之幻影與長久不變的形體結構的對比關系。畫家運用渾厚的筆觸層層疊加畫法，形成大片的碎塊厚涂，使教堂具有分量 和體積感，給觀者縹緲而又神秘的感覺。
《穿綠衣的女人》
在1866年， 莫奈用了幾天功夫完成并展出了他未來夫人的肖像《穿綠衣的女人——卡米爾》。這幅肖像引起了爭論，但總的說來是成功的；有人甚至把它同馬奈的肖像畫相媲 美。這幅肖像充分顯示出了莫奈的個性：他對造型的淡漠態度，以及這個女人的動勢和她的裙子上顫動的光都賦予整幅畫特殊的說服力；由此而產生了一種動力感和 生動性。
《持陽傘的女人》
這幅畫里的采用仰視的角度來表現畫面的人物，女人半側著身子，衣褶因為她的轉動也在旋轉，動態的呈現著這一微妙的動作。畫面中的遠處的小男孩兒又拉深了畫面的層次感，不僅突出了撐陽傘的女人也把遠處的天空顯得更加高遠。但，在印象派中"光才是畫面真正的主角"。 光與影正是依托于這兩個人物跳躍穿梭在人們眼簾中的。女人身后的天空如同水一般透明多變，仿佛一指就可以戳破。陽光透過湛藍的天空灑到女人的衣裙上，微風 揚起的裙袂上有莫奈最擅長捕捉的光與影——藍天的光彩、女子腳邊墨綠的草與淡黃的花朵的顏色。它們反襯在女子的裙子上，袖肘上。女子腳下順著微風傾斜的花 草，仿佛可以聞到泥土與花草混合的清新氣味。
《日出·印象》
《日出·印象》描繪的是在晨霧籠罩中日出時港口景象。在由淡紫、微紅、藍灰和橙黃等色組成的色調中，一輪生機勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉 升起。海水、天空、景物在輕松的筆調中，交錯滲透，渾然一體。近海中的三只小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠處的建筑、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在 晨曦中朦朧隱現。該畫完全是一種瞬間的視覺感受和活潑生動的作畫情緒使然，以往官方學院派藝術推崇的那種謹慎而明確的輪廓，呆板而僵化的色調蕩然無存。 《日出·印象》是印象主義繪畫的開山之作, 它標志著印象派繪畫的產生。迅速成為一個風靡全球， 影響深遠的世界性畫派。它強調自然界的光和色，把光與色的變化作為繪畫的主流。